Bing Crosby

Bing Crosby
Información personal
Nombre de nacimiento Harry Lillis Crosby Ver y modificar los datos en Wikidata
Apodo Bing Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 3 de mayo de 1903 Ver y modificar los datos en Wikidata
Tacoma (Washington, Estados Unidos) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 14 de octubre de 1977 Ver y modificar los datos en Wikidata
Alcobendas (España) Ver y modificar los datos en Wikidata
Causa de muerte Infarto agudo de miocardio y cardioplegia Ver y modificar los datos en Wikidata
Sepultura Cementerio de Holy Cross Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Estadounidense
Lengua materna Inglés Ver y modificar los datos en Wikidata
Características físicas
Ojos Azul Ver y modificar los datos en Wikidata
Cabello Marrón claro Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Padres Harry Lowe Crosby Ver y modificar los datos en Wikidata
Catherine Helen Harrigan Ver y modificar los datos en Wikidata
Cónyuge
Hijos
Educación
Educado en
Información profesional
Ocupación Actor, cantante, músico de jazz, guionista, actor de cine, personalidad de radio, actor de teatro y poeta Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activo 1926-1977
Seudónimo Bing Crosby y Bingsy Ver y modificar los datos en Wikidata
Géneros Jazz, swing, pop, Blues, música pop tradicional, música ligera, jazz vocal y country Ver y modificar los datos en Wikidata
Instrumento Voz Ver y modificar los datos en Wikidata
Tipo de voz Bajo-barítono Ver y modificar los datos en Wikidata
Discográficas
Obras notables White Christmas Ver y modificar los datos en Wikidata
Partido político Partido Republicano Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web bingcrosby.com Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
Firma

Harry Lillis “Bing” Crosby Jr. (Tacoma, Washington, 3 de mayo de 1903-Alcobendas, Madrid, 14 de octubre de 1977), más conocido como Bing Crosby, fue un cantante y actor estadounidense ,considerado uno de los cantantes más populares e influyentes del siglo XX a nivel mundial. Fue líder en ventas de discos, clasificaciones de radio e ingresos brutos cinematográficos, una de las figuras más importantes de la historia. Es la primera estrella multimedia, uno de los 33 artistas en ostentar tres estrellas en el Paseo de la Fama de Hollywood: una para grabaciones, una para radio y otra para películas.[1]​ Fue la primera estrella musical en ser llamada " Rey de la música Popular" y "Rey del Pop"[2]​, el primer revolucionario musical, el primer ícono cultural de gran audiencia a nivel global y el primer artista musical en ostentar un grupo de aficionados en todo el mundo[3]​, grabó más de 1,600 canciones.[4]


Su estilo influyó en muchos cantantes masculinos, como Frank Sinatra, Perry Como y Dean Martin. Su canción White Christmas es el sencillo más vendido de todos los tiempos, con más de cincuenta millones de copias en todo el mundo.[5]

Su carrera temprana coincidió con el desarrollo de la grabación magnetofónica, lo que Bing Crosby supo aprovechar. Fue el primer intérprete que pregrabó sus programas de radio. Gracias a esta técnica, adaptó a la radiodifusión las herramientas que se usaban en la producción de películas, técnicas que posteriormente se convirtieron en un estándar. Fue también el primero en masterizar sus grabaciones comerciales en cinta magnética.

Biografía

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Infancia y juventud

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Harry Lillis Crosby nació en Tacoma (Washington) el 3 de mayo de 1903 en una casa construida por su padre (1112 North J Street, Tacoma, Washington). Su familia se mudó a Spokane (Washington) en 1906, con el objetivo de conseguir algún trabajo. Fue el cuarto de siete hijos: cinco varones: Larry (1895-1975), Everett (1896-1966), Ted (1900-1973), Harry (1903-1977) y Bob (1913-1993); y dos mujeres: Catherine (1905-1988) y Mary Rose (1907-1990). Su padre, Harry Lowe Crosby (1871-1950), era un contable de ascendencia británica-estadounidense y, su madre, Catherine Harrigan (1873-1964) era irlandesa-estadounidense de segunda generación.

Sus ancestros paternos, Thomas Prence y Patience Brewster, nacieron en Inglaterra y emigraron a los Estados Unidos en el siglo XVII. La familia Brewster llegó a América desde Europa en el famoso barco Mayflower.

Bing Crosby no tenía certificado de nacimiento; su fecha de nacimiento no se conoció hasta que la iglesia de Tacoma la reveló en su acta de bautismo.

En 1910 Harry Lillis, con seis años de edad, descubrió una página completa en la que aparecía un artículo en la edición dominical del Spokesman-Review, The Bingville Bugle. El Bugle, sección escrita por el humorista Newton Newkirk, era en realidad una parodia que aparecía publicada en dicho periódico. Un vecino de quince años de edad, Valentine Hobart, compartía el entusiasmo de Crosby por estas parodias y llamó al diario Bingo por Bingville. De aquí surgió el apelativo de Crosby: suprimida la última vocal de la palabra Bingo, Crosby adoptó el nombre de Bing.

En el verano de 1917 Crosby trabajó en el "Auditorium" de Spokane, donde fue testigo de los principales artistas de la época, incluyendo a Al Jolson de quien Crosby diría: «Para mí, él fue el mejor artista que ha existido».

En el otoño de 1920 Bing se matriculó en la jesuita Universidad Gonzaga ubicada en Spokane (Washington), con la intención de graduarse como abogado. Obtuvo un promedio de notas de B+. Estando en Gonzaga, compró un equipo de batería por correspondencia. Tras arduas prácticas, sus habilidades crecieron manifiestamente y fue invitado a unirse a una banda local compuesta en su mayoría por escolares llamada Musicaladers, conducida por Al Rinker. Logró ganar tanto dinero con este trabajo que decidió dejar los estudios durante su último año para dedicarse al mundo del espectáculo.

Inicios profesionales

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En 1925 Crosby se marchó a Los Ángeles (California) junto a Rinker, cuya hermana Mildred Bailey ya era una conocida cantante en aquella ciudad. Fue ella quien a través de sus contactos en el espectáculo logró lanzar a los dos jóvenes a la fama, siendo contratados en la revista The Syncopation Idea, ganando $75 a la semana. Tiempo después formaron su acto independiente, el cual logró captar la atención del famoso director de orquesta Paul Whiteman, quien aspiraba a diferenciarse de las otras bandas de la época al ofrecer un mayor espectáculo. En octubre de 1926, Crosby realizó su primera grabación para la Columbia Records junto a Rinker, con la canción "I've Got the Girl".

Tiempo después, Whiteman decidió juntar al dúo con el pianista Harry Barris, formando así la agrupación vocal The Rhythm Boys, dentro de la cual Crosby rápidamente tomó el mando, al mismo tiempo formándose artísticamente gracias a la gran calidad de los músicos que trabajaban para la orquesta como Bix Beiderbecke, Hoagy Carmichael, Tommy y Jimmy Dorsey, Eddie Lang, Joe Venuti y Jack Teagarden. En 1928 llegó al #1 con "Ol' Man River", canción del musical Show Boat.

En 1930, luego de que la orquesta terminara de filmar la película El Rey del Jazz, el trío decidió quedarse en Hollywood, donde pasaron a trabajar en la orquesta de Gus Arnheim, quien actuaba en el club nocturno Cocoanut Grove del Ambassador Hotel. Para entonces, Bing ya brillaba con estrella propia con éxitos como "I Found a Million Dollar Baby" y "I Surrender, Dear" (melodía compuesta por Barris). Ya para inicios de 1931 firmó un contrato en solitario para la disquera Brunswick y uno cinematográfico para Mack Sennett.

Los Rhythm Boys se separaron en 1931 luego de que Bing, molesto por el bajo sueldo, abandonara el Cocoanut Grove, decisión que le provocó problemas con el gremio de músicos. Antes de ocurrir la polémica, Crosby grabó "Out of Nowhere" con la orquesta de Johnny Green, la cual se convirtió en un éxito inmediato que hizo de Bing una de las estrellas de la canción.

El ascenso de Bing Crosby coincidió con la masificación de la reproducción eléctrica y los micrófonos, lo cual le permitió desarrollar un estilo más suave y conversacional que pasaría a formar la técnica del crooner que contrastaba con las portentosas voces de antaño como las de Jolson o Enrico Caruso.

El presidente de la radio CBS, William Paley contrató a Crosby luego de ser convencido por un hermano de éste. Su salario semanal de $1500 si bien palidecía con el de Rudy Vallée o Eddie Cantor, era una cifra exorbitante para aquella emisora y que contrastaba con los $250 que ganaba con Arnheim. El programa radial 15 Minutes with Bing Crosby debutó en agosto de 1931, emitiéndose de lunes a sábado a las 11 de la noche, con acompañamiento de Eddie Lang y la orquesta de Victor Young. Ya para finales de año estaba ganando $3000 luego de conseguir el auspicio de los cigarros Cremo, además de ganar una breve "Batalla de los Barítonos" contra el cantante Russ Columbo.

Su fama aumentó aún más al protagonizar su primer largometraje para la Paramount, The Big Broadcast (1932), en la cual aparecieron en la pantalla varias de las principales voces de la radio de principios de los 30. En 1934, el fundador de la Decca Records Jack Kapp logró contratar a Crosby para la recién formada compañía, aprovechando de que el vocalista seguía vendiendo millones de discos pese a que la Gran Depresión tenía a la industria de los discos en las cuerdas. Bing también apoyó la idea de Kapp de vender grabaciones a 35 centavos en una época en que la mayoría de los discos eran vendidos a un dólar, lo cual aumentó las ventas y terminó salvando a las compañías fonográficas.

En 1936 Crosby filmó la película Pennies from Heaven para la Columbia Pictures junto a Louis Armstrong, a quien él admiraba. El éxito de la película popularizó a Armstrong entre el público blanco. Aquel año también reemplazó a Whiteman en el programa radial Kraft Music Hall, donde fue acompañado por Jimmy Dorsey y luego por John Scott Trotter. Durante la Segunda Guerra Mundial, Crosby no solo realizó numerosas actuaciones para los soldados en Europa, sino que también hizo transmisiones dirigidas a mellar la moral del ejército nazi, dentro del cual se hizo bastante popular con el apodo de "der Bingle".

Al terminar la guerra, en 1945, una encuesta lo mostró como aquel que ayudó más a la moral de los soldados estadounidenses, por encima del Presidente Franklin D. Roosevelt, el general Dwight D. Eisenhower y Bob Hope.

Éxitos profesionales

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Para 1973 Bing Crosby había vendido 400 millones de discos en todo el mundo según "Récords Guiness" catalogándolo como el artista musical más exitoso, para 1977 la cifra aumentó a 500 millones de discos vendidos.[6]​En la actualidad Bing Crosby ha vendido más de 1000 millones de discos en todo el mundo,​ siendo junto a Elvis Presley los solistas musicales más vendidos de la historia[7][8][9][10]​, además ostenta el sencillo más vendido, titulado «Blanca Navidad» ("White Christmas"), con más de 50 millones de copias vendidas en el mundo entero[11]​.

Crosby registro 41 éxitos N.º 1 en las listas musicales, sus grabaciones alcanzaron las listas 396 veces.[12]​.[13][10]​ Bing Crosby es el artista más registrado en la historia con casi 400 éxitos de sencillos vendidos en el mundo, un logro que hasta el momento no se ha igualado. [13]​Uno de los aportes de Crosby a la música popular fue implementar la técnica (phraser) una manera relajada de interpretar las canciones enfatizando en gran medida el fraseo y la manera peculiar de transmitir la canción al público, un método que también empleo Frank Sinatra y todos los cantantes de música popular posteriores. El repertorio de Crosby abarcó: Swing, Boggie Woogie, Jazz, Country, Blues y Traditional Pop.

Ganó el Premio Óscar a Mejor Actor por su actuación en la película Going My Way (1944), y fue nominado por The Bells of St. Mary's (1945), convirtiéndose en el primero de seis actores en ser nominados dos veces por la interpretación del mismo personaje. Además, Crosby fue la voz de 13 canciones nominadas al Óscar, cuatro de las cuales ganaron el Premio de la Academia a la mejor canción: "Sweet Leilani" (Waikiki Wedding, 1937), "White Christmas" (Holiday Inn, 1942), " Swinging on a Star" (Going My Way, 1944), y "In the Cool, Cool, Cool of the Evening" (Here Comes the Groom, 1951).

Durante quince años (1934, 1937, 1940, 1943-1954), Crosby estuvo entre los diez primeros en ventas de taquilla, y durante cinco de esos años (1944-1948) encabezó el mundo. Cantó cuatro canciones ganadoras del Premio de la Academia: "Sweet Leilani" (1937), "White Christmas" (1942), "Swinging on a Star" (1944), "In the Cool, Cool, Cool of the Evening"" (1951), y ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor por su papel en Going My Way (1944).[14]

Consolidación

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Debido a la huelga de músicos durante la guerra, Bing Crosby pasó a estar más tiempo frente a las cámaras, con filmes como Holiday Inn (1942). Crosby y su amigo Bob Hope hicieron dupla en siete películas cómicas que formarían la saga Road to..., filmadas entre 1940 y 1962, la actriz Dorothy Lamour interpretando al interés romántico del personaje de Crosby en las primeras seis entregas. También actuó de narrador en la película de Walt Disney, La leyenda de Sleepy Hollow y el Señor Sapo (1949). En Buenos tiempos (1960) compartió pantalla con jóvenes artistas que habían crecido con él y que iniciaron sus carreras a fines de los 50. También interpretó roles más dramáticos como en Going My Way (1944), ganando el Oscar por mejor actor; así como su secuela Las campanas de Santa María (1945), por la cual fue nominado así como por La angustia de vivir (1954).

Luego de una década al mando del Kraft Music Hall, Crosby abandonó la NBC en 1946 luego de una disputa generada porque la emisora se opuso a su propuesta de grabar sus programas en contraposición a hacerlo en vivo, práctica generalizada durante la época dorada de la radio (y resguardada celosamente por los sindicatos de músicos). La recientemente creada ABC (formada a partir de una de las cadenas de la NBC en 1943) le ofreció a Crosby $30 000 semanales por realizar programas grabados bajo el auspicio de Philco. Estas grabaciones radiales eran hechas en vinilos de 16 pulgadas a 33 revoluciones por minuto, lo cual equivalía a unos 15 minutos por cara. Sin embargo, la calidad sonora dejaba bastante por desear. En 1947, un empleado de Bing Crosby Enterprises asistió a una demostración del magnetófono, traído de Alemania por Jack Mullin, empleado de la compañía de electrónica Ampex. Luego de probarlo, Crosby financió el proyecto que perfeccionó el aparato, cuya calidad sonora era bastante superior.

Bing Crosby junto a Dorothy Lamour, en Road to Bali.

La posibilidad de editar estas grabaciones haría una gran diferencia ya que podían eliminarse segmentos que estuviesen de más y mantener un mayor control sobre el contenido. Las "risas enlatadas" omnipresentes en las comedias de situación habrían surgido luego de la ruidosa reacción del público ante una rutina del cómico campirano Bob Burns la cual fue considerada muy "vulgar" como para que saliera al aire. Crosby le regaló un aparato Ampex a su amigo Les Paul, quien inventaría la grabación multipista.

Crosby también tendría un rol en el desarrollo del videotape: En 1951 su empresa demostró la primera videocinta realizada en un equipo Ampex modificado. Sin embargo, recién en 1956 Ampex introduce cintas de calidad aceptable; uno de los primeros programas en usar esta tecnología fue The Edsel Show, un musical de la CBS realizado en octubre de 1957 y que tuvo a Crosby como maestro de ceremonias.

El cantante apareció como invitado en numerosos programas de televisión en los 50 y 60, en particular The Hollywood Palace (1964-70) de la ABC, programa en el que fue presentador de su primera edición, así como en una treintena de episodios posteriores, en algunos casos en compañía de su familia. También tuvo numerosas apariciones en el programa inglés de música tradicional e himnos religiosos Stars on Sunday (1969-79). Crosby también produjo algunas series de éxito en los 60 como Ben Casey (1961-66) o Hogan's Heroes (1965-71) No tuvo tanto éxito a la hora de tomar el estelar: la comedia El Show de Bing Crosby tan solo duró una temporada de 1964 a 1965, emitida por la ABC.

Poco antes de su fallecimiento en 1977, Crosby haría su última aparición televisiva para el especial Bing Crosby's Merrie Olde Christmas (emitido a finales de aquel año), cuyo momento más destacado lo tuvo junto al roquero David Bowie interpretando "El pequeño tamborilero". Se convertiría en un éxito póstumo tras ser lanzado como sencillo en 1982, llegando al #3 de las listas británicas.

Influencia e Impacto Global

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Irán 1950

Su gran impacto y popularidad mundial originó muchos imitadores , en una entrevista realizada a Dorothy Masuka, el sello discográfico africano más vendido en todo el continente Áfricano, manifestó: "Solo Bing Crosby, el famoso cantante norteamericano, vendió más discos que yo en toda África"[15]​.Su gran popularidad en África llevó a muchos cantantes regionales a emularlo destacando entre ellos: Dolly Rathebe, Dorothy Masuka o Makeba, denominada en su localidad "el Bing Crosby de África".[16]

El presentador Michael Douglas comentó en una entrevista realizada en 1975: "Durante mis días en la Marina en la Segunda Guerra Mundial, recuerdo caminar por las calles de Calcuta (India), en la costa un sitio desolado; era una noche solitaria, tan lejos de mi casa y de mi nueva esposa, Gen. Necesitaba algo que me levantara el ánimo. Cuando pasé junto a un hindú sentado en la esquina de una calle, escuché algo sorprendentemente familiar, regresé para ver al hombre tocando una de esas antiguas Vitrolas, como las de RCA con el altavoz en forma de cuerno; el hombre estaba escuchando a Bing Crosby cantar "Ac-Cent-Tchu-Ate The Positive". Me detuve y sonreí en reconocimiento agradecido. El hindú asintió y me devolvió la sonrisa. El mundo entero conocía y amaba a Bing Crosby[17]​.[18]​"Su enorme popularidad en India llevó a muchos cantantes hindúes a imitarlo destacando entre ellos "Kishore Kumar", considerado "el Bing Crosby de India" y autoproclamado uno de los mayores fanáticos de Crosby . [19]​.

En toda Asia y Oriente Medio el impacto de Crosby generó seguidores de países como Irak, Irán, Líbano, Pakistán, Jordania, Arabia Saudita, Qatar , Israel, Yemén , Egipto , Afganistán. En Siria destacó "Abdul Wahab "denominado "el Bing Crosby árabe" un artista popular en toda la región árabe convirtiéndose en uno de los artistas más escuchados de Irak y Siria durante la primera mitad del siglo xx ; otro ejemplo es "Farid al Atrash" un cantante sirio considerado una de las figuras musicales árabes más importantes de la región, Atrash era gran fanático de Crosby , en muchas ocasiones reveló su fanatismo y admiración por Crosby , incluso Crosby ostenta una canción árabe compuesta en su honor denominada "Ya Habaibi Ya Ghaibeen (Príncipe Bing Crosby de Arabia)" la canción gozó de un gran éxito y popularidad en toda África , Asia y Oriente Medio convirtiéndose en uno los estándares de la región durante mucho tiempo ,el gran impacto global de Crosby no solo rompió las barreras culturales sino que desencadenó una gran cantidad de seguidores mundialmente originando el primer grupo de fanáticos universalmente ,un hecho jamás suscitado antes , Bing Crosby es una de las primeras figuras culturales mundiales que instauró la globalización musical en todos los estándares acto que solo Frank Sinatra , Elvis Presley , The Beatles han alcanzado posteriormente. [20]​. " Vick Won" uno de los sellos musicales chinos más populares de la región resaltó la enorme popularidad e impacto de Bing Crosby en China, Won declaró su fanatismo hacia Crosby destacando la gran cantidad de discos del artista en su poder, es conocida en su localidad como " Bing Crosby de China" , a Ieoh Ming Pei le fascinaba la música de Bing Crosby destacando" tuve todos sus discos y creo haber visto todas sus películas estrenadas en China " enfatizando " La educación en EE.UU difería enormemente de la atmósfera académica de China. «La vida universitaria en los Estados Unidos era fundamentalmente diversión y juegos», citó en el año 2000. «Yo era demasiado joven para ser serio, quería formar parte de esa diversión... Te puedes hacer una idea en las películas de Bing Crosby. La vida universitaria en América era muy excitante. Decidí que era el país para mí».​ Pei añadió «La música y las películas de Bing Crosby tuvieron una gran influencia el momento de elegir a Estados Unidos como el país primordial para continuar con mi educación»[21]​.Otro ejemplo es "Hiroshi Saito" un cantante japones conocido en su región como el Bing Crosby de Japón, el mismo aseveró en muchas entrevistas la influencia de Crosby en toda Asia y la gran cantidad de seguidores que tenía en: China ,Japón, Corea o Filipinas , en Korea del Norte la música de Bing Crosby y Frank Sinatra fue ampliamente extendida durante el periodo del dictador norcoreano Kim Il-Sung , incluso Sung afirmó sentir predilección por la música de Bing Crosby y Frank Sinatra destacando al mismo tiempo que su película favorita era Lo que el viento se LLevo .Otro ejemplo es el caso de Ahmad Albar Syech un cantante indonesio apodado en su localidad " El Bing Crosby de Indonesia", Albar se acuño el nombre de Bing en 1948 en honor a Crosby a quién admiraba y respetaba, llamandose Bing Slamet . [22][23]

Egipto

En toda Europa y Rusia, Crosby también era conocido como "Der Bingle", seudónimo atribuido por los nazis.[24]​En 1983 el famoso grupo musical hispano Radio Topolino Orquesta rindió un homenaje a Crosby interpretando uno de sus famosos éxitos Chattanooga Choo-Choo siendo Bing Crosby la portada del álbum. En la década de los 70s, Crosby se presentó en Argentina siendo considerado uno de los acontecimientos más importantes de la región. A Bing Crosby se le asigna un sinnúmero de romances e infidelidades incluso mientras cursaba su matrimonio con Dixie Lee.

Crosby era tan famoso y popular a mediados del siglo XX en todo el mundo, que una encuesta realizada en aquel entonces manifestó que Crosby era más famoso y respetado que el papa Pío XII.

  • Louis Armstrong manifestó respecto a Crosby: "Fue importante al introducir en la tradición del canto popular un concepto afroamericano de la canción, consiste en entender el canto como una extensión lírica del habla. Sus técnicas como el alivio del peso del aliento sobre los acordes vocales, pasar de una voz predominante a una voz de registro bajo, emitir una dicción avanzada para ayudar a una enunciación distinta, cantar sobre las consonantes (una práctica de cantantes negros) y hacer un uso discreto de cualquier forma de enfatizar el texto fueron emuladas por todos los cantantes populares siguientes."

Éxitos navideños

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Crosby no solo fue exitoso en la música popular estándar, también obtuvo un gran éxito en la música de temporada navideña; Crosby fue el primer cantante popular secular en grabar canciones navideñas y el responsable de hacer célebre esta gran tradición musical en todo el mundo, es considerado el Rey de la Música Navideña.

Su gran desempeño en las listas musicales universales es indiscutible, y el alto índice consumista de sus discos navideños y grandes ventas lo convierten en uno de los pilares de temporada navideña. Su grabación "White Christmas" es el sencillo más vendido de todos los tiempos, también ostenta el tercer sencillo más vendido de la historia Silent Night con 30 millones de copias vendidas globalmente.

Últimos años y vida privada

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En su madurez, Bing Crosby viajaba a la ciudad de La Paz (Baja California Sur, México), en donde alternaba sus vacaciones familiares con una gran labor social. En Las Cruces, un balneario casi aislado, disfrutó (según sus propias palabras) de algunos de los mejores días de su vida, siempre en compañía de su familia.

Era muy aficionado al golf y falleció inesperadamente el 14 de octubre de 1977, a los 74 años, al parecer por un infarto, mientras lo practicaba en el club de golf La Moraleja, en la zona residencial de La Moraleja, situada en el término municipal de Alcobendas, cerca de la capital madrileña (España). Junto a él estaba el joven golfista español Manuel Piñero.

Desde 1946 fue dueño del equipo de béisbol Pittsburgh Pirates. Cuando el equipo jugó el séptimo (y último) partido de la Serie Mundial de 1960, Crosby prefirió viajar a París por superstición, pidiendo que le grabaran el encuentro en unas cintas, las cuales después de verlas guardó en su cava donde estuvieron guardadas hasta que fueron redescubiertas en 2009. El juego fue retransmitido en diciembre de 2010 por televisión por cable.

También fue un entusiasta de los purasangre, siendo dueño de un establo en California y más tarde de un potro llamado Meadow Court, el cual ganó el Derby Irlandés de 1965. Sin embargo, sería más recordado por sus fracasos equinos, inmortalizados por chistes en radio y cine sobre caballos que nunca salían de la partida.

Bing Crosby se casó con la actriz y cantante Dixie Lee en 1930 con quien tuvo cuatro hijos: Gary, Dennis, Philip y Lindsay. Luego de que Lee falleciera de cáncer ovular en 1952, Crosby se casó con la actriz Kathryn Grant en 1957. Tuvieron tres hijos: Harry Lillis III, Mary (ambos actores) y Nathaniel (golfista profesional). Lindsay y Dennis se suicidaron respectivamente en 1989 y 1991 a los 51 y 56 años. Gary falleció en 1995 de un cáncer de pulmón a los 62 y Philip murió de un infarto a los 69 años en 2004.

Crosby habría sufrido de alcoholismo durante gran parte de su vida, aunque no fue hasta el fallecimiento de su esposa, su muerte aparentemente acelerada por esto, que empezó a beber menos seguido, disuadiendo a sus hijos de tomar alcohol.

En 1983 se publicó el libro Going My Own Way a partir de las memorias de su hijo Gary, quien lo tildaba de mal padre, egoísta, avaro, dictatorial, golpeador y mezquino.[25]​ Sin embargo su hermano menor Philip negó su versión de los hechos, los cuales sin embargo fueron parcialmente corroborados por Dennis y Lindsay (y por Bob, el hermano menor de Bing), aunque consideraban que el libro era muy exagerado y que él buscaba de alguna manera justificar algunos errores que había cometido. El propio Gary dijo que muchos de los pasajes eran fabulaciones y que los golpes fueron por castigos en vez de no tener motivo alguno.

Filmografía

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Discografía

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Premios y distinciones

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Premios Óscar
Año Categoría Película Resultado
1945[26] Mejor actor Going My Way Ganador
1946[27] Mejor actor Las campanas de Santa María Nominado
1955[28] Mejor actor La angustia de vivir Nominado

Véase también

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Referencias

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  1. «About - Hollywood Star Walk - Los Angeles Times». projects.latimes.com.
  2. Gilliland, John (1994). Pop Chronicles the 40s: The Lively Story of Pop Music in the 40s (audiobook).
  3. «Longest running fan club - solo artist». Guinness World Records .
  4. Giddens, Gary (2001). A Pocketful of Dreams.
  5. Glenday, Craig (2007). Guinness World Records 2007 (Mass Market Paperback edición). Bantam Press. p. 187. ISBN 055358992X. 
  6. McWhirter, Norris (1978). Guinness Book of World Records 1978. Bantam Books.
  7. Hope Robert (Jan 28, 2020). Bing Crosby: The Billion Selling Man!
  8. Abjorensen, Norman (25 de mayo de 2017). Historical Dictionary of Popular Music .
  9. O'Connor, John J. (8 de diciembre de 1993). «Review/Television; Bing Crosby's 2 Lives: In Public and in Private». The New York Times (English).
  10. a b America in the 20th Century (en inglés). Marshall Cavendish.
  11. Best-selling single Guinnessworldrecords.com.
  12. Inc, Nielsen Business Media (28 de abril de 2001). Billboard .(English)
  13. a b Holbrook, Morris (25 de enero de 2012). Music, Movies, Meanings, and Markets: Cinemajazzamatazz
  14. Don Tyler (2008). «209». Music of the Postwar Era (NY: ABC-CLIO, ).
  15. Ansell, Gwen. «Dorothy Masuku was a singer and so much more». Citypress
  16. Music, International Association for the Study of Popular (1998-08). Popular Music: Intercultural Interpretations .
  17. «What They Said About Bing Crosby -- Bing Crosby Internet Museum -- www.stevenlewis.info». stevenlewis.info.
  18. Douglas, Mike; Kelly, Thomas; Heaton, Michael (2000). I'll be Right Back: Memories of TV's Greatest Talk Show (en inglés). Thorndike Press.
  19. Plantenga, Bart (13 de septiembre de 2013). Yodel-Ay-Ee-Oooo: The Secret History of Yodeling Around the World.
  20. Sheldon, Ben (September 13, 2012). Rendezvous in Baghdad.
  21. oehm, Gero von (2000). Conversations with I. M. Pei: Light Is the Key.
  22. Leong, Karen J. (25 de julio de 2005). The China Mystique: Pearl S. Buck, Anna May Wong, Mayling Soong, and the Transformation of American Orientalism
  23. Longworth, Richard C. (march 02, 2022). Chicago and the World: 100 Years on the Chicago Council of Global Affairs.
  24. Grudens, Richard (2003). Bing Crosby: Crooner of the Century.
  25. http://www.people.com/people/archive/article/0,,20084544,00.html
  26. «17th Academy Awards (1945)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 10 de marzo de 2021. 
  27. «18th Academy Awards (1948)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 10 de marzo de 2021. 
  28. «27th Academy Awards (1955)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 28 de abril de 2021. 

Enlaces externos

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