Salvador branco no cinema

O branco salvador, "white savior" no original, é um tropo cinematográfico em que um personagem central branco resgata personagens racializados (geralmente menos proeminentes) de circunstâncias infelizes. Isso se repete em uma variedade de gêneros no cinema americano, em que um protagonista branco é retratado como uma figura messiânica que muitas vezes ganha algum insight ou introspecção ao resgatar esses personagens racializados (ou ocasionalmente raças alienígenas não-humanas que substituem as civilizações racializadas) de sua situação.^[1]

O tropo narrativo do branco salvador é uma maneira pela qual o meio de comunicação de massa do cinema representa a sociologia da raça e das relações étnicas, apresentando conceitos abstratos como moralidade como características inatas, racial e culturalmente, para pessoas brancas, que não podem ser encontradas em pessoas racializadas. Esse branco salvador é frequentemente retratado como um homem deslocado em sua própria sociedade, até que assume o fardo da liderança racial para resgatar minorias racializadas e estrangeiros de seu sofrimento. Como tal, as histórias de salvadores brancos foram descritas como fantasias "essencialmente grandiosas, exibicionistas e narcisistas" de compensação psicológica. ^[2]

Tropo[editar | editar código-fonte]

Em "The Whiteness of Oscar Night" (2015), Matthew Hughey descreve a estrutura narrativa do subgênero:

Um filme de Branco Salvador geralmente é baseado em alguma história supostamente verdadeira. Em segundo lugar, apresenta um grupo ou pessoa racializada que vive conflitos e lutas com outros que são particularmente perigosos ou ameaçadores para sua vida e sustento. Terceiro, uma pessoa branca (o salvador) entra no meio e, por meio de seus sacrifícios, como professor, mentor, advogado, herói militar, aspirante a escritor ou aspirante a guerreiro nativo americano, é capaz de salvar fisicamente - ou pelo menos redimir moralmente - a pessoa ou comunidade de pessoas de cor, no final do filme. Exemplos desse gênero incluem filmes como Glory (1989), Dangerous Minds (1996), Amistad (1997), Finding Forrester (2000), The Last Samurai (2003), Half Nelson (2006), Freedom Writers (2007), Gran Torino (2008), Avatar (2009), O Lado Possível (2009), A Ajuda (2011).^[3]

Os filmes do gênero blaxploitation da década de 1970 refletiam o descontentamento com a desigualdade social e racial das pessoas negras nos Estados Unidos e funcionavam como contrapeso ao tropo do branco salvador. De acordo com alguns estudiosos, como Peter Lang, a hipersegregação cultural continuada na década de 1980 levou à crença comum, por muitos brancos estadunidenses, de que a nação havia atingido um estado pós-racial de relações sociais, o que resultou em uma reação contra a discriminação racial. e a diversidade étnica do cinema das décadas anteriores, em cartaz nas décadas de 1960 e 1970; assim, o cinema popular dos anos 1990 e início dos anos 2000 apresentava a narrativa do branco salvador. Esse reaparecimento da narrativa do branco salvador ocorreu porque a maioria dos brancos nos Estados Unidos tinha pouca interação social substantiva com pessoas de diferentes raças e grupos étnicos.^[4]

A prevalência do tropo do Branco Salvador continua em filmes frequentemente aclamados pela crítica. Joseph Vogel escreve sobre o tropo em Django Livre:

Na cena climática crucial, o padrão de centralidade branca se mantém. É [o médico branco] Schultz, não [o escravo liberto] Django, que, atormentado pela consciência, mata Calvin Candie e, ao fazê-lo, sacrifica sua própria vida. Quando questionado por Henry Louis Gates Jr. por que ele decidiu fazer do rei Schultz a figura de Cristo, Tarantino afirmou que estava simplesmente desenhando a história do faroeste.^[5]

Um estudo de 50 filmes entre 1987 e 2011 considerados filmes de salvadores brancos descobriu que 36% dos filmes estudados foram produzidos pelos 6 principais estúdios ( Sony, Universal, Paramount, Twentieth Century Fox / Fox Searchlight ou Warner Brothers ). Esses filmes também são responsáveis por uma pluralidade das principais premiações desse período.^[6]

Os arquétipos[editar | editar código-fonte]

O professor inspirador[editar | editar código-fonte]

A história do professor branco salvador, como Subindo por Onde se Desce (1967), Mentes Perigosas (1995) e Escritores da Liberdade (2007), "apresenta um grupo de classe baixa, urbano, racializados (geralmente negros e latinos) que lutam pela ordem social em geral, ou pelo sistema educacional especificamente. No entanto, através dos sacrifícios de um professor branco, eles são transformados, salvos e redimidos no final do filme." Como um conto inspirador do espírito humano, o enredo do professor-branco-salvador não é racista em si, mas é culturalmente problemático porque é uma variante da narrativa do branco-salvador que deturpa factualmente a realidade cultural e social de que existem professores de grupos minoritários que têm educado com sucesso alunos de grupos minoritários (raciais, étnicos, culturais) em suas comunidades, sem a mordomia salvadora de pessoas brancas. ^[7]

Bem-vindo de volta, Kotter ("Welcome Back, Kotter", no original) é uma série de televisão dos anos 1970 sobre o sistema educacional que foi descrito como tendo temas de brancos salvadores.^[8]

O drama britânico To Sir, with Love, de 1967, é notável por inverter a fórmula do salvador branco. Sidney Poitier estrela como um professor negro que aceita um cargo de professor em uma escola do centro da cidade, onde a turma é composta por jovens britânicos brancos, problemáticos e delinquentes.^[9]

Homem de princípios[editar | editar código-fonte]

A oposição de princípios do branco salvador à escravidão e às leis de Jim Crow o torna defensor da humanidade dos escravos e defensor dos direitos dos negros incapazes de se posicionar de forma autonôma dentro de uma sociedade institucionalmente racista, em filmes como O Sol é para Todos (1962), Conrack (1974) e Amistad (1997). Apesar de serem histórias sobre a opressão racista dos negros, a narrativa do branco salvador relega os personagens racializados ao pano de fundo da história, como objeto(s) passivo(s) da ação dramática. Em primeiro plano coloca o homem branco que milita para salvar os personagens racializados das depredações dos brancos racistas. Os aspectos podem incluir: uma falsa acusação de estupro inter-racial, escolaridade truncada e escravidão.

Lista de filmes associados[editar | editar código-fonte]

Ver também[editar | editar código-fonte]

• Salvador branco
• negro mágico
  • Lista de ocorrências Magical Negro na ficção
• nobre selvagem
• " O fardo do homem branco "
• Clareamento em filme

Referências[editar | editar código-fonte]

1. ↑ Nygreen, Kysa; Madeloni, Barbara; Cannon, Jennifer (2015). «'Boot Camp' Teacher Certification and Neoliberal Education Reform». In: Sturges. Neoliberalizing Educational Reform: America's Quest for Profitable Market-Colonies and the Undoing of Public Good. New York City: Springer Publishing. ISBN 978-94-6209-975-3 
2. ↑ Vera & Gordon 2003, p. 32.
3. ↑ Hughey, Matthew W. (19 de janeiro de 2015). «The Whiteness of Oscar Night». Contexts. Consultado em 22 de julho de 2016 
4. ↑ Howard, Philip S. S.; Dei, George J. Sefa (27 de maio de 2018). Crash Politics and Antiracism: Interrogations of Liberal Race Discourse. [S.l.]: Peter Lang. ISBN 9781433102462 – via Google Books 
5. ↑ Vogel, Joseph (março de 2018). «The Confessions of Quentin Tarantino: Whitewashing Slave Rebellion in Django Unchained». The Journal of American Culture. 41 (1): 17–27. doi:10.1111/jacc.12837 
6. ↑ Hughey, Matthew W. (Matthew Windust). The white savior film : content, critics, and consumption. Philadelphia: [s.n.] ISBN 9781439910023. OCLC 871224477 
7. ↑ Fitzgerald, Kathleen (2014). Recognizing Race and Ethnicity: Power, Privilege, and Inequality. Boulder, Colorado: Westview Press. ISBN 978-0-8133-4931-2 
8. ↑ «A Conversation About Great White Saviors in Movies». Grant land. Consultado em 4 de abril de 2021 
9. ↑ «8 Films That Use A White Savior As A Major Plot Device». Shadow and Act. Consultado em 14 de maio de 2023 

Bibliografia[editar | editar código-fonte]

• Vera, Hernán; Gordon, Andrew M. (2003). «The Beautiful White American: Sincere Fictions of the Savior». Screen Saviors: Hollywood Fictions of Whiteness. Lanham, Maryland: Rowman & Littlefield Publishers. ISBN 978-1-4616-4286-2 

Leitura adicional[editar | editar código-fonte]

• Gibney, Mark (2019). «Human Rights, Africa, and Film: A Cautionary Tale». In: Hjort, Mette; Jørholt, Eva. African Cinema and Human Rights. Col: Studies in the Cinema of the Black Diaspora. [S.l.]: Indiana University Press. ISBN 978-0-253-03942-2 
• Jiménez Murguía, Salvador, ed. (2018). The Encyclopedia of Racism in American Films. [S.l.]: Rowman & Littlefield. ISBN 978-1-4422-6906-4