モーテルズ

モーテルズ
The Motels
モーテルズ 2011年のライブ
基本情報
出身地 アメリカ合衆国の旗 アメリカ合衆国 カリフォルニア州 バークレー
ジャンル ニュー・ウェイヴ、オルタナティヴ
活動期間 1975年 – 1977年、1978年 – 1987年、1998年 – 現在
レーベル キャピトル、EMI
共同作業者 ベルリン、The Pop、The Dogs、トム・ペティ&ザ・ハートブレイカーズ
公式サイト www.themotels.com
メンバー マーサ・デイビス（英語版）
ニコラス・ジョンズ
クリント・ウォルシュ
ブレイディ・ウィルズ
エリック・ガードナー
マーティ・ジュラード
旧メンバー ディーン・チェンバレン
チャック・ワダ
リサ・ブレンナイス
リチャード・ダンドレア
ロバート・ニューマン
マイケル・ゴードロー
ブライアン・グラスコック（英語版）
ジェフ・ジュラード
ティム・マクガヴァン
エイドリアン・ペリトレ
スコット・サーストン（英語版）
デヴィッド・プラション
ジェイソン・ローリー
エリック・ルメール
エイドリアン・バーク
デヴィッド・バン・パッテン
ミック・タラス
アンジェロ・バーベラ（英語版）
ケヴィン・ボウエン
マイケル・バーベラ
ニック・レミュー
フリッツ・リワク
デヴィッド・サットン
エリック・ガードナー
ジョン・シーベルズ
フェリックス・マーサー
マシュー・ブラウン
マシュー・モーガン
マット・ミラー
ティグ・ムーア
ジョニー・マー

モーテルズ（The Motels、日本語では「ザ・モーテルズ」と表記されることもある）はアメリカ合衆国のニュー・ウェイヴバンド。「Only the Lonely（英語版）」と「Suddenly Last Summer（英語版）」2曲の全米トップ10ヒットで知られる。

1987年、リード・ボーカルのマーサ・デイビス（英語版）のソロ転向に伴い一旦解散したが、1998年再結成後は幾度となくメンバーとバンド名を変えながら、マーサのソロプロジェクトと並行してバンド活動を継続した。

2013年以降は主に「マーサ・デイビス＆モーテルズ（Martha Davis and The Motels）」名義で、アメリカやオーストラリアでのツアーを中心に現在も活動中である。

来歴[編集]

第1期：成功前夜[編集]

モーテルズは1971年カリフォルニア州のバークレーで結成された[1]。結成時のバンド名は「The Warfield Foxes」で、メンバーはマーサ・デイビス（ボーカル、ギター）、ディーン・チェンバレン（リード・ギター）、チャック・ワダ（リズム・ギター）、リサ・ブレンナイス（ベース）[2]。1975年になるとバンドはレコード会社からのオファーを夢見て大都市ロサンゼルスに拠点を移した。ロスで曲を書き溜める[3]傍らリサが脱退し、代わってギタリストのリチャード・ダンドレアとドラマーのロバート・ニューマンが加入した[4]。同時期バンド名が「Angels of Mercy」を経て「モーテルズ」に変更された。

バンドはウィスキー・ア・ゴーゴーやロキシーシアター（英語版）などのクラブで演奏したり[5]、KROQラジオでロドニー・ビンゲンハイマーの番組に登場するなど活動の場を広げ、ハリウッドのTroupers HallではThe PopやThe Dogs（英語版）とロックイベントRadio Free Hollywoodを企画・開催し[6]、無名アーティストたちにクラブ以外の公演の場を与えた[5]。ワーナー・ブラザース・レコードに送ったデモテープは不発に終わったが、キャピトル・レコードからはレコーディングのオファーを受けることに成功する。しかしチャンス到来にもかかわらず、バンドはメンバー間の音楽性の相違によりこのオファーを蹴って解散してしまう[4]。

なお当時の音源のうちワーナーへのデモに含まれていた曲「Counting」が、ライノ・レコード企画のコンピレーション・アルバム「Saturday Night Pogo[7]」に収録された。また同デモからは「Every Day Star」が、モーテルズが2001年にリリースした2枚組CD「Anthologyland」に収録されている。

解散後のメンバーの進路は様々で、ディーンはCode Blueを結成しワーナーと契約。リチャードはThe Pitsに加入後、ブロンディを脱退したゲイリー・バレンタインと合流しThe Knowに加入した。音楽界を離れた者もおり、ロバートはデザイナーに、チャックはファイナンシャルアドバイザーに転身。いち早く脱退したリサはフィルム編集のプロとして働きFinal Cut Proシリーズのガイドブックを執筆した[8]。

第2期：全盛期[編集]

1978年リサは、ギタリストのジェフ・ジュラード（元トム・ペティ&ザ・ハートブレイカーズ）とモーテルズ再結成に向けて始動する[4]。オーディションの結果、ジェフの弟マーティ（サクソフォン、キーボード）、マイケル・ゴードロー（ベース）、ブライアン・グラスコック（英語版）（ドラムス）が採用された[9]。

再結成後すぐにバンドはゴーゴーズと同じハリウッドのクラブでリハーサルを開始し、ギャザリーズやチャイナタウンのマダム・ウォン（英語版）の店などで演奏した[10]。モーテルズのパフォーマンスは次第に評判を呼び、1979年にはキャピトルとの契約に漕ぎつける。4ヶ月後デビューアルバム「ようこそモーテルズへ（英語版）」がリリースされた。ファーストシングル「Closets and Bullets」はチャート入りしなかったが、セカンドシングルの「Total Control」がフランスでトップ20、オーストラリアでトップ10圏内にランクインした[4]。

1980年セカンドアルバムの制作に先立って、ギタリストがジェフからリサのボーイフレンド、ティム・マクガヴァンに変更された[11]。同年リリースされたセカンドアルバム「御用心（英語版）」は、全米アルバムチャートBillboard 200の45位まで上昇した（ファーストアルバムは175位）[4]。シングルも健闘し、「Days are OK」と「Whose Problem?」は双方全英チャートで50位内にランクイン。「Whose Problem?」がオーストラリアでもチャート入り[12][13]したほか、「Danger」がフランスでトップ20入りを果たした[14]。

1981年リリースを予定していたサードアルバム「Apocalypso（英語版）」では、プロデューサーにヴァル・ギャレイ（英語版）（後の1982年にキム・カーンズの「ベティ・デイビスの瞳」でグラミー賞を獲得）を招聘した[15]。しかしこのアルバムはキャピトルから「大衆向きではない」、「異様」などと難癖をつけられリリースを却下されてしまう[10][16]。

バンドはすぐにアルバムの再制作に着手した。この最中にリサとティムが破局。1981年の暮れにティムはバンドを去ってしまう。リサたちは仕方なくスタジオミュージシャンを代役に立てレコーディングを続行した。ギタリストにワディ・ワクテルとエイドリアン・ペリトレが起用されただけでなく、ドラムスのクレイグ・クランプ（英語版）やベースにまでスタジオミュージシャンが多用された。完成したアルバムはタイトルを「L.A.から来た女（英語版）」に変更し1982年4月5日リリースされた[10]。

第1弾シングル「Only the Lonely」はBillboard Hot 100で9位、メインストリーム・ロック・チャート（英語版）で6位の大ヒットなった。他のシングルも「Mission of Mercy」がメインストリームで23位となり[4][17]、「Take the L」と「Forever Mine」がBillboard Hot 100でチャート入りした[16]。

1982年、テレビ界では折しもMTVの大ブームが到来。モーテルズも「Only the Lonely」と「Take the L」のミュージック・ビデオを制作し、「Only the Lonely」がアメリカン・ミュージック・アワードのビデオカテゴリーでベストパフォーマンス賞を獲得した[18]。同年、元イギー＆ザ・ストゥージズのスコット・サーストン（英語版）（ギター、キーボード）がツアーメンバーとして加入した[10]。

1983年、4thアルバム「可愛い泥棒たち（英語版）」の制作に取り掛かる頃、ギャレイはアルバムとビデオのプロデュースだけでなくバンドのマネジメントも担っていた[10]。ギャレイは今回のレコーディングでも、サードアルバムと同様スタジオミュージシャンを多用した。その結果、バンドの固定メンバーは実質リサだけとなっていた。ライブではスタジオミュージシャンに代わってスコットを含むツアーメンバーがリサをサポートした。

「可愛い泥棒たち」はアメリカやカナダでゴールドディスクを獲得。ファーストシングル「Suddenly Last Summer（英語版）」はBillboard Hot 100で9位、メインストリームで1位を獲得した[17]。同じ頃ギャレイの差し金でドラムスのデヴィッド・プラションが加入したため、ブライアンは渋々パーカッションに移らされる羽目になった[19]。

1984年初頭。サタデー・ナイト・ライブへの出演で弾みをつけ、順調にスタートしたかに見えた可愛い泥棒たちツアーだったが、ひと月後ギャレイの解雇というトラブルで中断を余儀なくされる[10]。ギャレイが呼んだデヴィッドもバンドを去り、ブライアンがドラムスに復帰した。マネジメント体制を一新したバンドはツアーを再開。4月には初来日し、FM東京とFM大阪が共催したロックフェス「FM LIVE-ALIVE '84 明日のスーパースターたち」に参加[20]、東京と大阪の会場で演奏した[10]。バンドはツアーと並行してスタジオ録音を行ない、2本の映画「ハドソン河のモスコー」と「りんご白書」のサウンドトラックに楽曲を提供した。

次のアルバム制作に向け、キャピトルはより大衆受けを狙ってプロデューサーにリッチー･ジトー（英語版）を起用した[21]。1年以上の制作期間を経て[10]5thアルバム「ショック!（英語版）」は1985年9月リリースされた。シングルは「うれしはずかしシェイム・オン!」がBillboard Hot 100で21位、メインストリームで10位に[17]、「Shock」がBillboard Hot 100で84位にランクインした。翌年からバンドは次のアルバムを想定した曲作りに取り掛かった。しかしその矢先の1987年2月、リサからバーに呼び出された他のメンバーは、一方的にバンド解散とリサのソロ転向を告げられた[10]。

第2期に在籍したバンドメンバーは2004年にVH1の番組Bands Reunited（英語版）で再会。リサと共にマイケル、マーティ、ブライアン、エイドリアンが一夜限りのギグに参加した[22]。お蔵入りしたアルバム「Apocalypso」のオリジナルバージョンは2011年、Omnivore Recordings（英語版）からアメリカ国内向けにリリースされた[23]。

マーサ・デイビスソロ[編集]

マーサは1987年11月、初のソロアルバム「ポリシー（英語版）」をリリースした。このアルバムにはクラレンス・クレモンズ、ケニー・G、チャーリー・セクストンが参加している。シングルは「Don't Tell Me the Time」がオーストラリアで8位になったものの[24]、Billboard Hot 100では80位に留まり[25]、他のシングルはこれにすら及ばない結果となった[26]。またアルバムの評判も今一歩で、マーサの歌唱力には賞賛が集まったが、音楽性は「独特のムードに欠ける」、「薄っぺらなサウンド」などと評された[27]。この事態を受けマーサはすぐにキャピトルとの契約解除を申し出た。

キャピトル離脱後、マーサは新たな音楽スタイルを模索しつつ、数本の映画サウンドトラックに参加する。しかしこの時期明らかにマーサのキャリアは下降線を辿っていた[28]。1990年代初頭には新しい曲を書き溜めては、不定期でサプライズ・ギグを行なうのが主な活動となった[28]。

1997年以降マーサはモーテルズとのバンド活動に回帰するが、その後21世紀に入っても2004年「...So the Story Goes（英語版）」、2008年「Beautiful Life（英語版）」、2010年「Red Frog Presents: 16 Songs for Parents and Children（英語版）」とコンスタントにソロアルバムをリリースしている。

第3期：リバイバル[編集]

マーサ・デイビスとモーテルズ、ハリウッド・パークでのライブ、2006年

1997年に入りマーサは、エリック・ルメール（ギター）、エイドリアン・バーク（ベース）、デヴィッド・バン・パッテン（キーボード、ギター）、ジェイソン・ローリー（ドラムス）とライブ活動を開始する。バンド名は当初の「マーサ・デイビス・ジュニア（Martha Davis Jr.）」から1998年に「モーテルズ（The Motels）」へと変更された[29][30]。1998年にはメンバーがドラムスのジェイソンを除いて、ミック・タラス（ギター）、アンジェロ・バーベラ（英語版）（ベース）、ケヴィン・ボウエン（キーボード）、マイケル・バーベラ（キーボード、サクソフォン）に一新された[31]。1999年ニック・レミュー（キーボード）が加入した。演奏レパートリーは主に1987年解散後の新しい楽曲で占められた。

2001年バンドはマーサ、ギターのミック、ベースのデヴィッド・サットン、ドラムスのフリッツ・リワク、という4人編成に改められた[32]。2004年はアメリカとオーストラリアで計70本以上のライブを行った。2006年からのメンバーはマーサ、クリント・ウォルシュ（ギター）、ジョン・シーベルズ（ギター）、ニック・ジョーンズ（ベース、キーボード）、エリック・ガードナー（ドラムス）となった[1]。

2005年、マーサとモーテルズはインディーズCD「So the Story Goes which sold out」をリリースした[33]。また「モーテルズ フィーチャリング マーサ・デイビス（The Motels featuring Martha Davis）」名義でテレビ番組のHit Me, Baby, One More Time（英語版）に出演、「Only the Lonely」とノラ・ジョーンズの「ドント・ノー・ホワイ」を披露した。同年マーサはシアトルの劇場Teatro ZinZanni（英語版）（TZ）でも演奏したが[34]、これはTZの音楽監督ノーム・ダーキーとのコラボCD「Omnium」制作に伴うものだった。CDは2007年にTZのギフトショップ専売でリリースされた。2007年にはソニーBMGから、2006年カリフォルニア州サン・ファン・カピストラーノ（英語版）で収録されたライブ・アルバム「Standing Room Only」がリリースされた。マーサはサマンサ・フォックスやリック・スプリングフィールドらと並んで往年の'80sスターとして、オーストラリアの音楽イベントCountdown Spectacular 2（英語版）にも参加した[35]。

22年振りのモーテルズ名義となるスタジオ・アルバム「Clean Modern and Reasonable」が2007年にリリースされた。アルバムには新規レコーディングされた「Only the Lonely」、「Take the L」、「Suddenly Last Summer」や、その他のヒット曲のアコースティックバージョン、シングルB面、マーサのソロナンバーが収録された。翌年には2枚のスタジオ・アルバム、モーテルズの「This」とマーサのソロ「Beautiful Life」が同時発売された。「Beautiful Life」はマーサの母親の自殺など暗い過去を語る自伝的なコンセプト・アルバムとなっている[1]。

2009年のツアーではマット・ミラー（ギター）、マシュー・ブラウン（ベース）、フェリックス・マーサー（キーボード）、マシュー・モーガン（ドラムス）と、又もやマーサの帯同メンバーが一新されたが既存メンバーも併用され、会場に合わせて柔軟にメンバーを入れ替え起用された[36]。

2009年末から2010年初頃にマーサはシングル2曲「Atomic Cafe」と「Mr. Grey」をダウンロード販売した。「Mr. Grey」は後年リリースを予定していたジャズCD[37]からの選曲であったが、結局このCDはリリースの希望を抱きつつも叶わず2011年以降保留されたままである。

現在[編集]

2012年9月、モーテルズはバウ・ワウ・ワウ、ザ・サイケデリック・ファーズ、ゴーゴーズと共にハリウッド・ボウルでのライブイベントに参加し、オープニングアクトを務めて大好評を得た[38]。翌年マーサの誕生日である1月19日にVesuvio Entertainmentとマネジメント契約を結ぶと[39][40]、直後の25日には世界最大の楽器ショーNAMM Show（英語版）（Winter NAMM）で「Living Legends」と銘打ったライブを行った[41]。再びかつての名声を取り戻したモーテルズは、以降全米を股に掛ける大規模なツアーを行い、バウ・ワウ・ワウやGene Loves Jezebel（英語版）といった同世代バンドたちとの共演を果たした[42][43]。

2013年のツアー中、ウェブサイトなどでのオフィシャルバンド名表記は「マーサ・デイビス＆モーテルズ」とされ、メンバーは2006年から在籍のクリント（ギター）とエリック（ドラムス）、1987年の解散以来となるマーティ（サクソフォン、キーボード）、そして新規加入のニコラス・ジョンズ（ベース）と、新旧入り混じった構成となった[44]。マーティは2014年もウィスキー・ア・ゴーゴーの50周年記念ライブを始め多数の公演に帯同し、現在は正式メンバーとなっている[45]。なおこのウィスキー・ア・ゴーゴーでのライブの模様は、ロイ・H・ワグナー（英語版）撮影、デニース・フェイ（英語版）監督によるビデオ作品「The Motels Live at the Whisky a Go Go 50th Anniversary Special」としてリリースされている[46][47]。

2014年はゴーゴーズをフィーチャーした'80sイベント「Replay America」にも名を連ねた。このツアーには他にカッティング・クルーやネイキッド・アイズなども参加している[48]。2015年から2016年にも多くのライブを行い、2016年の「Lost 80s Live」フェスティバルでは、 フロック・オブ・シーガルズ、ベルリン、トミー・ツートーン（英語版）、ワン・チャンらと共演した[49]。

2017年には、2002年～2006年にレコーディングされたレア音源27曲を集めたコンピレーション・アルバム「If Not Now Then When（英語版）」をリリースした[50][51]。

現在モーテルズは、膨大なストックから選曲したセットリストを携えアメリカ各地をツアー中である。

受賞歴[編集]

ディスコグラフィ[編集]

詳細は「モーテルズの作品」を参照

脚注[編集]

  1. ^ a b c Davis, Martha. “Martha Davis Bio”. The Motels. 2006年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年4月24日閲覧。
  2. ^ Coyote, Ginger. “Ginger Coyote chats with the fabulous Martha Davis of The Motels”. Punk Globe. 2019年9月7日閲覧。
  3. ^ Anthologyland (CD liner). The Motels. United States: Oglio Records. 2000. OGL81607-2。
  4. ^ a b c d e f Trunk, Russell (2007年1月). “'80s - The Motels (2006) - 'Lonely No More'”. Exclusive Magazine. 2019年9月7日閲覧。
  5. ^ a b Snowden, Don (1990年7月29日). “Not Long Ago, But Far, Far Away: They Were There When L.A.'s Vital Club Scene Was Reborn : It was 1976 and they were five newcomers in three bands. Together, they helped stage 'Radio Free Hollywood' and opened the door for hundreds of rockers.”. Los Angeles Times. 2019年9月7日閲覧。
  6. ^ “Radio Free Hollywood Family Reunion in Los Angeles”. Eventful (2018年11月11日). 2019年9月7日閲覧。
  7. ^ 1978年リリースのV.A.コンピレーションアルバム。ロスのマイナー系ニュー・ウェイヴバンド及びソロミュージシャン14組から各1曲収録。
  8. ^ Krist, John. “Farming on the Edge: Ventura County Star”. vcstar.com. 2011年7月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2011年4月30日閲覧。
  9. ^ Ankeny, Jason. “The Motels | Biography”. AllMusic. 2019年9月7日閲覧。
  10. ^ a b c d e f g h i Jourard, Marty. “My Life of Music Part Three: The Motels”. Jourard.com. 2007年4月24日閲覧。
  11. ^ “Motels, The”. Nostalgia Central. 2019年9月7日閲覧。
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  30. ^ “OC Weekly: No Vacancy”. 2016年1月13日閲覧。
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  34. ^ Campbell, Charles (2005年5月26日). “Vaudeville lives in Seattle”. The Georgia Straight（英語版）. 2005年5月26日閲覧。
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  37. ^ “MARTHA DAVIS”. Punkglobe.com. 2019年11月29日閲覧。
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  39. ^ “Barefoot Music News: Martha Davis and the Motels Sign with Vesuvio Artists Management”. 2014年2月4日閲覧。
  40. ^ “East Valley Tribune: Checking in with The Motels' Martha Davis”. East Valley Tribune. http://www.eastvalleytribune.com/get_out/performance/checking-in-with-the-motels-martha-davis/article_1e46f222-110d-11e4-8652-0019bb2963f4.html 2017年5月18日閲覧。 
  41. ^ “Video: NAMM Live Performance 2013 2013 Martha Davis 'Only The Lonely' from the Motels”. Frequency. 2013年7月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年5月18日閲覧。
  42. ^ “Martha Davis and the Motels bring '80s sound to bergenPAC”. NorthJersey.com (2013年6月30日). 2014年2月13日閲覧。
  43. ^ “Motels and Martha Davis headline 'Totally '80s' show at Z-Plex in Streetsboro”. 2019年11月29日閲覧。
  44. ^ “m15 flyer”. 2013年4月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年4月30日閲覧。
  45. ^ “Band”. The Motels. 2017年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年5月17日閲覧。
  46. ^ “The Motels Live at the Whisky a go go”. The Motels. 2017年6月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年5月18日閲覧。
  47. ^ “Scared Stiff Reviews”. Scared Stiff Reviews. 2017年5月18日閲覧。
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  49. ^ DeBord, Jason (2016年9月9日). “Rewind Fest '16 Presents Lost 80's Live at Thunder Valley Outdoor Amphitheater | Lincoln, California | 9/4/2016 (Concert Review + Photos)”. Rock Subculture. 2019年11月29日閲覧。
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  52. ^ “Ventura County Star: Martha Davis has checked back into The Motels”. 2013年9月4日閲覧。
  53. ^ “11th Annual Independent Music Awards Winners Announced!”. Independent Music Awards (2012年5月2日). 2013年9月4日閲覧。
  54. ^ “2018 MUSIC GENRE NOMINEES - Hollywood Music In Media Awards”. Hollywood Music In Media Awards. 2019年11月29日閲覧。

参考文献[編集]

関連文献[編集]

外部リンク[編集]

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