Osvaldo Barbieri

Questa voce o sezione sull'argomento pittori italiani non cita le fonti necessarie o quelle presenti sono insufficienti.

Commento: Soprattutto per i passaggi chiave (biennali, mostre alla Galleria Pesaro e opere in musei), tre cataloghi, nemmeno contestualizzati con note a pie' di pagina, e qualche collegamento esterno sono insoddisfacenti. Occorre qualche fonte bibliografica citata con nota a pie' di pagina.

---

Puoi migliorare questa voce aggiungendo citazioni da fonti attendibili secondo le linee guida sull'uso delle fonti. Segui i suggerimenti del progetto di riferimento.

Osvaldo Barbieri, noto anche con lo pseudonimo di Bot (Piacenza, 17 luglio 1895 – Piacenza, 9 novembre 1958), è stato un pittore italiano.

Biografia[modifica | modifica wikitesto]

Osvaldo Barbieri (poi Barbieri Oswaldo Terribile, BOT) nasce a Piacenza il 17 luglio 1895. Segue in modo irregolare i corsi di Francesco Ghittoni all'Istituto d'Arte Gazzola di Piacenza. Quindi a Milano alla Società Umanitaria e poi a Brera, sempre con la medesima discontinua modalità.

Allo scoppio della prima guerra mondiale si arruola volontario. Nel 1920 si trasferisce a Genova mantenendosi con i primi lavori che trova, dal verniciatore allo scaricatore di porto. Qui in terra ligure, Bot tenta di presentarsi al pubblico per la prima volta aggregandosi a mostre collettive.

Nel 1926, durante un momentaneo ritorno a Piacenza, si innamora di Enrica Pagani, la porta con sé a Genova e la sposa, per poi rientrare definitivamente nella sua città e concentrarsi definitivamente sull'arte.

Nel 1928 conosce il Futurismo attraverso l'opera di Depero, Fillia, Prampolini. L'anno dopo, 1929, incontra Filippo Tommaso Marinetti che benedice il suo lavoro e a lungo lo sosterrà in alcune mostre milanesi e nella produzione editoriale.

Iniziano importanti esposizioni: per quattro volte alla Galleria Pesaro a Milano in occasione delle mostre futuriste; alla Biennale di Venezia nel 1930 e nel 1932; poi a Parigi, Monaco di Baviera, Atene; nel 1932 e 1933 a Roma allo Spazio Bragaglia. Nel 1929 fonda a Piacenza la Centrale del Futurismo, nel 1930 "La Fionda", una rivista che raccoglie marchi commerciali ridisegnati dall'artista alternandoli a riproduzioni d'arte.

Nel 1934 Italo Balbo, a cui aveva dedicato un'opera intitolata "Aeroritratto di S.E. Balbo", lo chiama in Libia. In Africa la sua visione dell'arte subisce un ulteriore shock: l'atmosfera primitiva, rude e imbevuta di forme fantastiche e magie, una visione della vita lontanissima da quella occidentale, gli ispirano opere del tutto impreviste. Arriva al punto di crearsi un alter ego africano, tale Naham Ben Abiladi, con il quale nel 1935 dipingerà e parteciperà a mostre, nascondendo la sua vera identità e spacciandolo per un artista conosciuto in Africa.

In due momenti, 1934 e 1937, dipinge il salone e lo scalone del Municipio di Carpaneto Piacentino con le mitologie dell'Italia Fascista. Le sue aereo pitture rendono unica quella che viene definita la "Sala Bot" e accedendo al sito del Comune di Carpaneto Piacentino si può visionare un filmato dedicato a tali opere pittoriche.

Nel 1940 ritorna con molte difficoltà in Italia e, a causa della guerra, si ritira in campagna dove nasce un nuovo artista: torna ai paesaggi, ma paesaggi eterei, fatti di case diroccate, figure e nature morte che creano atmosfere in un certo senso astratte.

Nel dopoguerra conosce Lucio Fontana ad Albisola, si avvicina alla ceramica e addirittura alla poesia. Allestisce mostre e nel 1951 partecipa alla VI Quadriennale di Roma^[1]. Muore a Piacenza il 9 novembre 1958 in povertà.

Tra le sue opere si ricordano i libri Fauna futurista e Flora futurista, con illustrazioni.

Presente nella Galleria d'arte moderna Ricci Oddi di Piacenza, a lui è dedicata una sezione della galleria MiM-Museum in Motion nella torre del Castello di San Pietro in Cerro, nell'omonimo comune della provincia di Piacenza.

Opere[modifica | modifica wikitesto]

• Gli animali di Taauruk. Fauna futurista Riproduzioni in facsimile dalla cartella originale conservata in collezione privata, Camoni, Piacenza, 1995
• Flora futurista Ristampa anastatica dell'edizione originale (1930) conservata presso la Galleria d'Arte Moderna Ricci Oddi di Piacenza, Camoni Editore, 1999

Note[modifica | modifica wikitesto]

Bibliografia[modifica | modifica wikitesto]

• Stefano Fugazza, Osvaldo Bot: disegni in libertà, 1930-1950, Edizioni Tip. Le. Company, 2003
• Carlo Gazzola, "Bot", Silvia Editrice, 2011
• Carlo Gazzola, "Oswaldo Bot extra moenia tra Piacenza Futurismo Africa", Grafiche Step, 2014
• Marilena Pasquali, Enrico Crispolti, Osvaldo Bot: opere 1925 - 1958, Piacenza, Galleria Braga, 1990
• Franco Spaggiari, Museum in Motion. Opere di autori contemporanei per una collezione al Castel San Pietro, Milano, Mazzotta, 2001
• Elena Pontiggia, BOT. I futurismi di un giocoliere, catalogo della mostra, Piacenza, Fondazione di Piacenza e Vigevano, 2015 ISBN 978-88-89864-58-6
• Michele Sesta & Silvano Lodi, Oswaldo Bot Aereo Pittore Futurista, La Collezione di Carlo Gazzola, Lugano, IntArt Gallery, 2017 ISBN 978-88-89864-66-1
• Giacomo Coronelli, I Futuristi e l'Incisione, Lucca, Fondazione Ragghianti, Silvana Editoriale, 2018
• Valentina Del Monte, BOT: Dentro e oltre il Futurismo, tesi di laurea, Milano 2009/2010
• Elena Pontiggia, Osvaldo Barbieri, audiodocumentario Radio3 RAI, 2023

Collegamenti esterni[modifica | modifica wikitesto]

• Osvaldo Barbieri, su BeWeb, Conferenza Episcopale Italiana.
• (EN) Opere di Osvaldo Barbieri, su Open Library, Internet Archive.
• Biografia, su osvaldobot.it. URL consultato il 20 maggio 2012 (archiviato dall'url originale il 4 marzo 2016).
• Notizie su BOT, su vacanzeitinerari.it.
• Falsi di BOT, su ilgiornale.it.

Portale Biografie: accedi alle voci di Wikipedia che trattano di biografie