Antiphonie

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Ne pas confondre avec l'antiphonaire

Dans le domaine musical, l'antiphonie est l'alternance de deux chœurs^[1],[2], à différencier du mode responsorial qui fait alterner un soliste et un chœur.

Description[modifier | modifier le code]

L'antiphonie est le procédé faisant alterner deux chœurs. Plusieurs modes d'alternance peuvent exister, comme la répétition des mêmes phrases^[3].

L'« antiphonie responsoriale », principalement présente dans les liturgies orientales, emprunte souvent la forme suivante : les versets sont chantés alternativement par les demi-chœurs, un refrain est repris par le chœur entier^[3].

L'écriture du concerto peut évoquer le procédé de l'antiphonie^[3].

Historique[modifier | modifier le code]

Antiquité[modifier | modifier le code]

À l'origine, le terme désigne concernant la musique de la Grèce antique une symphonie (dans son acception étymologique d'union de sons) exécutée en octaves et non à l'unisson comme dans l'homophonie^[4],[5].

Pour Pierre-Paul Lacas, l'antiphonon grec signifie octave : hommes et femmes chantent à l'octave^[3]. Dans l'antiphona latine, deux chœurs ou deux solistes « chantent alternativement une suite de versets mélodiquement identiques (alternance simple ; forme psalmodique AA répétée) »^[3].

Tradition chrétienne[modifier | modifier le code]

Ambroise de Milan, évêque de Milan au IV^e siècle, aurait institué le chant antiphonique afin de donner de l'éclat aux cérémonies religieuses^[2]. Cette pratique serait d'origine byzantine^[2]. Au VI^e siècle, Saint Grégoire constitue un Antiphonaire qui codifie le genre^[2].

Renaissance[modifier | modifier le code]

À la fin du XVI^e siècle et au début du XVI^e siècle, un maître de l'antiphonie, technique caractéristique du style polychoral vénitien, est Giovanni Gabrieli^[6].

Musique baroque[modifier | modifier le code]

On trouve des échanges antiphoniques dans les motets et la Passion selon saint Matthieu de Jean-Sébastien Bach. Dans Komm, Jesu, komm, Bach utilise huit voix divisées en deux chœurs antiphoniques^[7].

Période classique[modifier | modifier le code]

Les échanges entre vents et cordes dans le premier mouvement de la 5^e Symphonie de Beethoven sont encore plus vifs. Ici, le développement culmine dans un « passage singulièrement dramatique »^[8] consistant en une « étrange séquence d'accords »^[9].

Musique du XX^e siècle[modifier | modifier le code]

On trouve également des exemples de musique antiphonique au XX^e siècle. On peut en particulier citer Gruppen pour trois orchestres de Karlheinz Stockhausen (1955-1957), qui culmine dans une « vague synchronisée de « ponctuations » de cuivres dans les trois orchestres… conduisant à un climax d'échanges d'accords d'orchestre à orchestre »^[10].

Bibliographie[modifier | modifier le code]

• Gérard Pernon, « Antiphonie », dans Gérard Pernon, Dictionnaire de la musique, Paris, Ouest-France, coll. « Le Livre de poche », 1984, 480 p. (ISBN 978-2-2530-3872-6), p. 17.
• (en) Peter O’Hagan, « ‘Antiphonie’: une analyse du processus de composition », dans Pierre Boulez. Techniques d’écriture et enjeux esthétiques, Genève, Éditions Contrechamps, 2006, p. 109-131 (ISBN 9782940068258).

Notes et références[modifier | modifier le code]

• (en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Call and response (music) » (voir la liste des auteurs).

Liens externes[modifier | modifier le code]

• Notice dans un dictionnaire ou une encyclopédie généraliste :

  • Britannica

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