Alice Guy

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Alice Guy
(Alice Guy-Blaché)

Alice Guy en 1896.

Données clés

Nom de naissance	Alice Ida Antoinette Guy
Naissance	1er juillet 1873 Saint-Mandé
Nationalité	française
Décès	24 mars 1968 (à 94 ans) Wayne, New Jersey (États-Unis)
Profession	réalisatrice, scénariste, productrice

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Alice Guy, ou Alice Guy-Blaché (à partir de son mariage en 1907), née le 1^er juillet 1873, à Saint-Mandé, et morte le 24 mars 1968, à Wayne, dans l'État du New Jersey (États-Unis), est une réalisatrice, scénariste et productrice de cinéma française ayant travaillé en France et aux États-Unis.

La première réalisatrice de films[modifier | modifier le code]

Pionnière du cinéma, Alice Guy propose à Gaumont, chez qui elle est initialement secrétaire, de tourner de courtes fictions pour soutenir la vente des caméras et projecteurs. Avec La Fée aux choux, qu'elle tourne en 1896, elle est la première réalisatrice de l'histoire du cinéma^[1],[2]. Cette œuvre est considérée dans les médias récents comme la première fiction de l'histoire du cinéma^[3],[4],[5], alors que cette primauté peut aussi être attribuée à Louis Lumière pour L'Arroseur arrosé, tourné un an plus tôt^[6]. Georges Méliès avait également commencé de filmer depuis le début de cette année, et en grand nombre^[7]. Les films de Méliès ont en fait été projetés le 5 avril 1896^[8] tandis que le film d'Alice Guy aurait été tourné en août-septembre de cette année, selon Victor Bachy^[9]. Les fictions en dessin animé, réalisées par Émile Reynaud selon la technique de l'animation sans caméra sur une bande de 70 mm spéciale, datent, quant à elles, de 1892, et précèdent ainsi ces deux fictions aux formats argentiques 35 mm à perforations Edison ou Lumière^[10].

Elle est aussi l'autrice de La Vie du Christ, souvent considéré comme le premier péplum de l'histoire du cinéma mondial, qui propose les premières représentations filmiques de la vie de Jésus-Christ, en plusieurs épisodes^[11] qui ont ensuite été une source d'inspiration pour beaucoup d'autres cinéastes, français ou américains.

Il faut également la créditer d'avoir eu, la première, l'idée de faire un making-of à l'occasion du tournage de l'une de ses phonoscènes.

En 1910, elle devient la première femme à créer une société de production de films, la Solax Film Co^[12], durant sa période américaine, avant la naissance d'Hollywood.

« On m’a souvent demandé pourquoi j’avais choisi une carrière si peu féminine. Or, je n’ai pas choisi cette carrière, ma destinée était tracée^[13]. »

Elle réussit dans ce milieu d'hommes parce qu'au début, on ne prête guère attention aux films de fiction, ce qui lui permet de montrer ses qualités dans les multiples tâches que demandent la production et la réalisation d'un film, puis de conserver son poste quand la maison Gaumont grandit avec le cinéma industrialisé et se tourne vers la distraction populaire^[14].

Biographie[modifier | modifier le code]

Origines familiales[modifier | modifier le code]

En 1863, Émile Guy, propriétaire d’une chaîne de librairies au Chili, à Valparaíso et Santiago, épouse à Paris, Marie Clotilde Franceline Aubert dite « Mariette », sans profession. Quelques jours après le mariage, Mariette et Émile se rendent à Santiago du Chili. Mariette revient dix ans plus tard à Paris pour y accoucher de son cinquième enfant^[15]. Alice Ida Antoinette^[16] Guy voit le jour le 1^er juillet 1873^[17] à Saint-Mandé^[16], aux portes de Paris^[14]. Sa mère repart au Chili, Alice est confiée à ses grands-parents à Carouge, en Suisse, jusqu’à l’âge de trois ans, puis rejoint ses parents au Chili. Elle apprend l’espagnol avec ses nourrices chiliennes. À six ans, elle rentre en France et rejoint ses grandes sœurs en pension.^{[réf. nécessaire]} Au Chili, la famille Guy fait faillite. Le frère d’Alice meurt à 17 ans d’une maladie cardiaque, suivi de près par son père.^{[réf. nécessaire]} Alice vit alors avec sa mère à Paris et fait des études de sténodactylographie, une profession rare à l’époque. Elle doit travailler jeune à cause d’un revers de fortune familiale^[14]. La chance veut qu'elle soit présente à la naissance du monde moderne et qu’elle fréquente les Lumière, Gaumont, Marey et Demenÿ^[18].

Carrière française[modifier | modifier le code]

Alice Guy entre à 21 ans comme secrétaire de direction au Comptoir général de la photographie, dont Léon Gaumont est employé. Mais la société, mal gérée, est forcée de déposer son bilan. Avec deux associés, Léon Gaumont la rachète, gardant le personnel, dont Alice.

Alice Guy s'intéresse de près aux bouleversements techniques de la photographie. Elle suit des cours avec Frédéric Dellaye, un photographe avant-gardiste qui lui apprend le développement des plaques photographiques, l'utilisation des différents matériels de laboratoire et le trucage photographique. Elle suit également les expériences de Wilhelm Röntgen concernant les photographies par rayon X.

En mars 1895, Alice Guy assiste avec son employeur, Léon Gaumont, à une projection privée des frères Lumière, organisée dans les locaux de la Société d'encouragement pour l'industrie nationale, au n^o 44 de la rue de Rennes à Paris (actuellement 4 place Saint-Germain-des-Prés). Léon Gaumont envisage de suivre l'exemple de Louis Lumière et de démarcher sa clientèle aisée afin de lui vendre des appareils de projection de vues animées. Seule la vente des machines l'intéresse, « il avait considéré longtemps la vente des appareils comme sa principale industrie et le commerce des films comme un accessoire. »^[19]. Fin 1895, Léon Gaumont rachète les brevets d'un système peu performant, le Phonoscope, à son inventeur, Georges Demenÿ (ancien bras droit d'Étienne-Jules Marey), dont la société vient d'être liquidée. Léon rebaptise la caméra de prises de vues le « Biographe », et l'appareil de projection le « Bioscope ». « Mais l'exploitation fin 1895 du Phonoscope, de même que la caméra à came battante et à film non perforé, sera un désastre commercial pour Gaumont^[20]. »

Alice Guy essaye bien de convaincre son employeur de compenser les défauts du procédé en faisant cadeau aux acheteurs des appareils, de quelques « vues comiques » dans l'esprit de L'Arroseur arrosé. Léon Gaumont, réticent, finit par l’autoriser à tenter un essai « à condition que ce soit en dehors de ses heures de travail ». En 1896, Alice Guy, alors âgée de 23 ans, réalise La Fée aux choux^[21]. Elle-même se désigne comme « "directrice de prises de vues" […] le personnage est une fée qui extrait d'un potager de choux un nouveau-né qu'elle montre, ravie, à la caméra. Bien que le tournage soit effectué dans un véritable jardin, tous les végétaux sont reconstitués en bois et plâtre peints. » Une seconde version est réalisée en 1900^{[22],[23],[24]}.

Le succès de cette bande décide Léon Gaumont à lui confier la direction d'un service spécialisé dans les vues animées de fiction, ce qu’elle fait de 1896 à 1907, tournant elle-même les premières bobines, et choisissant ensuite ses collaborateurs. C’est ainsi qu’en 1904, Alice Guy embauche Ferdinand Zecca qui réalise Les Méfaits d’une tête de veau^[25]. Elle fait aussi débuter dans la profession comme réalisateur Louis Feuillade, qui va devenir le préféré de Léon Gaumont, et comme décorateur Henri Ménessier. Le film lisse de 58 mm de large employé au moment de ces débuts, trop cher et peu fiable, sera remplacé par du film à perforations Edison, de 35 mm de large, auquel on adaptera la caméra et le projecteur Gaumont^[26]. Les procédés Demenÿ, archaïques, seront aussitôt définitivement abandonnés.

En 1898-1899, Alice Guy innove dans le choix des sujets en tournant plusieurs scènes de la vie et de la Passion de Jésus-Christ. L'ensemble a une durée exceptionnelle de 35 minutes, mais les bobines sont vendues séparément, comme autant d'épisodes. « Alice Guy signe ainsi le premier péplum de l'histoire du cinéma. »^[22],[14]. Le succès commercial inspire d’autres productions sur le même sujet (Lumière, Pathé…)^[27]. En 1906, elle complète ces différents épisodes par une production à gros budget pour l'époque, avec 300 figurants et 25 tableaux, soit plus de 600 m de film (environ 1/2 heure). Elle reçoit pour celle-ci les félicitations de Louis Gaumont, et la médaille de la ville de Milan.

Entre 1902 et 1906, Alice Guy réalise, ou dirige la production d’une centaine de phonoscènes^[28] enregistrées à l'aide d'un couple de machines inspiré du Chronophone de Georges Demenÿ. Sont ainsi conservées pour la postérité des prestations de chanteurs d’opéra et de chansonniers populaires comme Dranem ou Félix Mayol, réalisant le rêve de Thomas Edison qui imaginait le même couple dès 1887, qui aurait permis d’« assister à un concert du Metropolitan Opera cinquante ans plus tard, alors que tous les interprètes auraient disparu depuis longtemps^[29] ». À cette occasion, Alice Guy fait tourner le premier making-of d’un film, intitulé aujourd'hui Alice Guy tourne une phonoscène.

Les réalisations personnelles d'Alice Guy sont de plusieurs centaines de films, très courts, comme le sont tous les films à l'époque, et dans tous les genres possibles. Elle aborde aussi des thèmes sociaux qui lui tiennent à cœur. Ainsi, son court-métrage sarcastique de 1906 intitulé Les Résultats du féminisme, dans lequel hommes et femmes échangent leurs rôles, reste actuel par son évaluation inversée du principe « deux poids, deux mesures ». C'est un film qui montre l'organisation domestique inversée : les hommes à la cuisine et aux couches à changer, et les femmes confortablement allongées sur des sofas, bavassant, fumant et houspillant la « gent masculine »^[14]. Cette même année 1906, Une femme collante et Madame a des envies mettent en avant, ici encore avec ironie, des clichés sur le désir féminin. « Elle s'intéressait beaucoup au sexisme. Et elle aimait faire des films avec des héroïnes féminines actives et aventureuses^[30] », remarque l'historienne du cinéma Shelley Stamp.

En 1907, elle épouse Herbert Blaché, un opérateur issu de l'agence Gaumont de Londres, qu'elle avait rencontré brièvement en France en 1906^[31] et mieux connu lors d’un voyage professionnel en Allemagne quand il était directeur de l’agence Gaumont à Berlin^[1],[14]. Léon Gaumont envoie Blaché comme expert de son Chronophone auprès d'un industriel de Cleveland aux États-Unis, à qui il a cédé des droits d'exploitation^[13]. Alice Guy se fait remplacer par Louis Feuillade comme directeur artistique et part avec son mari.

Carrière américaine[modifier | modifier le code]

Alice Guy et son mari s'installent aux États-Unis à Flushing, près de New York, et tentent de promouvoir l'invendable Chronophone de Gaumont. Elle y met au monde sa fille, Simone, en 1908. En 1910, elle monte son propre studio alors qu'elle est enceinte de son deuxième enfant, Reginald.

En 1910, Alice Guy crée sa propre société, la Solax Film Co, dont elle est présidente et directrice de production^[32]. Les premiers studios sont construits à Flushing. Devant le succès, ceux-ci deviennent trop exigus, et deux ans plus tard, en 1912, de nouvelles installations les remplacent à Fort Lee (New Jersey). Solax devient l’une des plus grandes maisons de production des États-Unis juste avant l'émergence d'Hollywood. Ces studios connaissent un fort développement et accueillent d'autres compagnies de cinéma : la Goldwyn Pictures corporation s'y installe de 1916 à 1917 avant de rejoindre les studios d'Universal ; Pathé en loue une partie en 1918, tout comme Lewis J. Selznick en 1917. En tout, plusieurs centaines de films y sont tournés. La Metro Pictures Corporation y fait ses débuts comme distributeur des films de la Solax^[33].

Alice Guy place un grand panneau sur les plateaux : « Be Natural » (Soyez naturels !). Elle tourne des mélodrames (Les Feuilles chéant (en), 1912), des westerns (Greater Love Hath no Man, 1911), des films sur la guerre civile (For the Love of the Flag, 1912). Elle s'intéresse souvent aux problèmes ethniques^[34] : Across the Mexican Line (1911), A Man is a Man (1912), Making of an American Citizen (1913). Lorsque ses acteurs blancs refusent d'apparaître à l'écran avec des acteurs noirs, elle réalise A Fool and His Money (1912) qui est un des premiers films joués uniquement par des acteurs afro-américains^[30],[35]. Au cours de ces années, les films d'une seule bobine, les One reel movies d'un quart d'heure, ne sont plus la durée préférée des spectateurs ; les Three reel movies de 45 minutes sont désormais courants. Alice Guy livre ainsi un Fra Diavolo (1912) et un Dick Whittington Cat (1913).

Le couple travaille de concert, mais dès que son mari n'est plus en contrat avec Gaumont, en 1913, elle le nomme président de la Solax. « Je lui avais abandonné les rênes avec plaisir. Je n’assistais à aucune réunion des conseils où la Sales & Co composait les programmes, j’aurais, disait Herbert, “gêné les hommes qui désiraient fumer leur cigare en paix et cracher à leur aise tout en discutant des affaires”^[13] ». Trois mois plus tard, Herbert Blaché démarre sa propre compagnie, Blaché Features, qui absorbe ensuite la Solax.

Les Blaché rejoignent la Popular Plays and Players. En 1914, Alice tourne The Lure, un film (perdu) qui évoque la traite des blanches ; en 1916, sept films longs dont Ocean Waif, et en 1917, The Empress, une histoire de chantage. Les étoiles d'Alice Guy se nomment Olga Petrova, Bessie Love, Blanche Cornwall et son partenaire Darwin Karr, Vinnie Burns, ainsi que Claire Whitney, Doris Kenyon, Lee Beggs, Mace Greenleaf, Marion Swayne, et Billy Quirk.

Durant l'année 1917, Alice Guy produit et tourne pour Popular Play and Players et pour US Amusements. Plus tard, elle met ses talents de réalisatrice au service d'autres compagnies sur des scénarios imposés. Le cinéma, devenu une grande industrie, migre sur la côte ouest des États-Unis, à Hollywood, où les indépendants ont peu de place. En 1917, ses deux enfants tombent gravement malades et elle part avec eux pour la Caroline du Nord où elle sera aussi volontaire de la Croix-Rouge.

• 
  Two little strangers, Solax, 1912.
• A Fool and His Money, 1912.
• 
  The Pit and the pendulum, 1913.
• 
  Tarnished Reputations avec Dolores Cassinelli et Alan Roscoe, 1919.

Retraite forcée[modifier | modifier le code]

En 1919, son mari la quitte pour une actrice et part à Hollywood^[14],[4]. Elle le rejoint un temps sur la côte ouest et l’assiste sur ses tournages l'espace de deux films. Mais le couple finit cependant par divorcer en 1922. Elle s’en trouve très affectée ; en 1921, elle a été contrainte de vendre son studio de Fort Lee pour éponger des dettes dues en grande partie à la mauvaise gestion d'Herbert Blaché. Divorcée et ruinée, Alice, âgée de 50 ans, décide en 1922 de rentrer en France avec ses deux enfants, où elle est hébergée chez sa sœur à Nice^[14]. Elle ne pourra retrouver un emploi, ni à la Gaumont ni auprès d'autres sociétés de cinéma^[30],[36].

En 1927, elle retourne aux États-Unis pour tenter de récupérer ses films. Elle parvient seulement à en retrouver trois.

Elle suit sa fille Simone dans ses postes aux ambassades des États-Unis : France, Suisse (durant la guerre et jusqu'en 1947), France, États-Unis, Belgique^[4]. Puis elle revient aux États-Unis, dans la ville de Wayne (New Jersey). Elle écrit alors des contes pour enfants sous divers pseudonymes, dont celui de « Guy Alix ». Elle donne aussi des conférences dans diverses universités et à l’occasion de rencontres cinématographiques.

En 1957, à l'initiative de Louis Gaumont, le fils de Léon Gaumont, elle reçoit un hommage de la Cinémathèque française.

En 1963, alors qu’elle est âgée de 90 ans, Victor Bachy l'interviewe et publie sa biographie^[37].

Alice Guy meurt en 1968 aux États-Unis, à l'âge de 94 ans, sans avoir pu rassembler les films de sa carrière ni faire publier ses mémoires. Ces derniers finiront par paraître en 1976^[13]. Elle est enterrée au cimetière Maryrest de Mahwah (comté de Bergen)^[38].

Filmographie[modifier | modifier le code]

Réalisatrice[modifier | modifier le code]

1896 :

• La Fée aux choux

1897 :

1898 :

1899 :

1900 :

1901 :

1902 :

1903 :

1904 :

1905 :

1906 :

1907 :

1910 :

• A Child's Sacrifice

1911 :

1912 :

1913 :

1914 :

1915 :

1916 :

1917 :

1918 :

• Sa grande aventure (The Great Adventure)

1920 :

• Tarnished Reputations
• Vampire

Productrice[modifier | modifier le code]

Scénariste[modifier | modifier le code]

DVD[modifier | modifier le code]

• 2008 : Alice Guy - La première femme cinéaste de l'histoire du cinéma (8 films + le documentaire Looking for Alice de Claudia Collao) (Doriane fims)
• 2008 : Gaumont, le cinéma premier, volume 1, 1897-1913 (65 films + inclus le documentaire Le Jardin Oublié de Marquise Lepage) (Gaumont)
• 2013 : Looking for Alice - Portrait de la première femme française partie aux États-Unis pour devenir cinéaste de Claudia Collao (RDM Édition)
• 2018 : Les Pionnières du cinéma (9 films, inclus un livret de 28 pages ) (Lobster Films)
• 2019 : Alice Guy-Blaché (9 films) (Lobster Films)
• 2020 : Alice Guy-Blaché Vol. 1 : The Gaumont years (Kino classics)
• 2020 : Alice Guy Blaché Vol. 2 : The Solax years (18 films + inclus un livret rédigé par Kim Tomadjoglou) (Kino classics)

Distinctions[modifier | modifier le code]

• Exposition universelle de 1900 et exposition de Lille : diplôme de collaboratrice de la maison Gaumont
• Expositions universelles de Saint Louis (1904), Liège (1905) et Milan (1906) : médaille d'or
• Palmes académiques 1907 en tant que « directrice de théâtre »
• Hommage à la Cinémathèque française en 1957
• Légion d'honneur en 1958
• Directors Guild of America Award pour l'ensemble de sa carrière en 2011^[39]
• En juillet 2023 pour célèbrer les 150 ans de sa naissance, la Cinémathèque Française a organisé une journée spéciale d'hommage avec la projection de 8 de ses films^[40]. Elle a également mis en ligne une numérisation en résolution 2K du tout premier making-of connu dans l'histoire du cinéma, Alice Guy tourne une phonoscène (1907), sur son portail de films numérisés^[41].

Postérité[modifier | modifier le code]

Documentaires[modifier | modifier le code]

• En 1995, sa petite-fille Adrienne Blaché-Channing participe à un documentaire intitulé Le Jardin oublié : La vie et l'œuvre d'Alice Guy-Blaché, réalisé par Marquise Lepage.
• Elle est citée également dans un documentaire télévisé de Susan et Christopher Koch intitulé Reel Models, consacré aux femmes pionnières dans le cinéma, et diffusé en 2000^[30]. En 2008, Claudia Collao réalise le documentaire Looking for Alice^[42].
• En avril 2019, un documentaire de Pamela Green intitulé Be Natural : The Untold Story of Alice Guy-Blaché, narré par Jodie Foster, lui est consacré. Le film sort en salle aux États-Unis^[14] et en France le 22 juin 2020^[43].
• En 2021, Valérie Urrea et Nathalie Masduraud produisent le documentaire Alice Guy - L'inconnue du 7^e art, diffusé sur Arte^[44].

Série télévisée[modifier | modifier le code]

La production d'une mini-série télévisée, réalisée par Jean-Jacques Annaud d'après la biographie écrite par Emmanuelle Gaume, est annoncée depuis 2020^{[45],[46],[47]}.

Théâtre[modifier | modifier le code]

La pièce de théâtre Alice Guy, Mademoiselle Cinéma, écrite par Caroline Rainette (ISBN 978-2-9552190-7-2) et créée par la Compagnie Étincelle (Festival d'Avignon Off 2021, 2022, 2023), retrace l'entièreté du parcours professionnel d'Alice Guy, de son entrée au Comptoir général de la photographie à son retour en France en 1922.

Prix Alice Guy[modifier | modifier le code]

Créé en 2018, le prix Alice Guy récompense chaque année un film — à financement majoritairement français — réalisé par une femme, tout en rendant hommage à la première réalisatrice de l'histoire^[48]. Il a été imaginé et fondé par la journaliste Véronique Le Bris, pour pallier le manque de femmes dans les palmarès de cinéma^[49].

Timbre postal[modifier | modifier le code]

Pour les 150 ans de sa naissance, la poste française, La Poste, a émis un timbre en édition spéciale à son effigie, qui a été présenté par son arrière-petit-fils Thierry Peeters au centre de philatélie Carré d'Encre le 3 juillet 2023^[50],[51].

Dans des musées[modifier | modifier le code]

• Le nouveau Academy Museum of Motion Pictures de Los Angeles qui a ouvert ses portes les 30 septembre 2021 offre dans ses collections permanentes une section entière dédiée à Alice Guy^[52].
• Parallèlement au 150^e anniversaire de sa naissance en juillet 2023, le musée parisien de l'histoire de l'immigration rouvre ses portes. Depuis, la Cité nationale de l'histoire de l'immigration présente dans sa nouvelle exposition permanente plusieurs films d'Alice Guy, parmi lesquels L'Américanisé (1912), pour illustrer l'expérience des immigrants aux États-Unis (comme Alice Guy elle-même)^[53].

Annexes[modifier | modifier le code]

Bibliographie[modifier | modifier le code]

• Autobiographie d’une pionnière du cinéma (1873-1968) Alice Guy, présentée par Musidora, Denoël/Gonthier, 1976. Préface de Nicole-Lise Bernheim. Avant-propos de Claire Clouzot

• Victor Bachy, Alice Guy-Blaché (1873-1968) : La première femme cinéaste du monde, Perpignan, Institut Jean-Vigo, coll. « Les Cahiers de la cinémathèque », 1993, 1^re éd., 390 p. (ISBN 2-906027-04-9, présentation en ligne).
• José-Louis Bocquet (ill. Catel Muller), Alice Guy, Casterman, 2021 (ISBN 9782203171657)
• Daniel Chocron, Alice Guy : Pionnière du cinéma, Paris, le Jardin d'essai, coll. « Femmes artistes », 2013, 1^re éd., 115 p. (ISBN 978-2-911822-77-3).
• (es) De Lucas Ramon, « La pionera occulta: Alice Guy en el origin del cine », thèse université de Valence 2012.
• Yoana Pavlova, « Gaumont et Pathé », dans Jean-Michel Frodon (dir.) et Dina Iordanova (dir.), Cinémas de Paris, Paris, CNRS Éditions, 2017, 365 p. (ISBN 978-2-271-11480-8, présentation en ligne), p. 165–171 [lire en ligne].
• Emmanuelle Gaume, Alice Guy, la première femme cinéaste de l'histoire, roman biographique, Plon, 2015.
• Maurice Gianati (dir.) et Laurent Mannoni (dir.), Alice Guy, Léon Gaumont et les débuts du film sonore, New Barnet, John Libbey, 2012, 1^re éd., 254 p. (ISBN 978-2-7420-1097-4).
• Francis Lacassin, « Alice Guy, la première réalisatrice de films au monde », in Pour une contre-histoire du cinéma, Union générale d'éditions, 1972, p. 11-22.
• Véronique Le Bris, 100 grands films de réalisatrices, Gründ / Arte éditions, 2021.
• Paule Lejeune, Le Cinéma des femmes, Atlas/Lherminier, 1987.
• Alison McMahan, Alice Guy Blaché: Lost Visionary of the Cinema, Continuum International, 2002.
• (en) Joan Simon (dir.), Alice Guy Blaché, Cinema Pioneer, Yale University Press, 2009 (contributions de Jane Gaines, Alison McMahan, Charles Musser, Kim Tomadjoglou et Alan Williams) présentation du livre, des auteurs sur le site des éditions universitaires de Yale.
• (en) John Wakeman, World Film Directors (1890-1945), The HW Wilson Company, 1987.
• Céline Zufferey, Nitrate, roman « sur les traces d'Alice Guy », éditions Gallimard, 2023.

Émission[modifier | modifier le code]

• [(fr) Cherchez la femme ! (17/30) Alice Guy - La naissance du cinématographe (page consultée le 17 janvier 2023)], série en stop motion de Julie Gavras (2021), Arte, durée 0 h 4.

Filmographie sur Alice Guy[modifier | modifier le code]

• 1905 : Alice Guy tourne une phonoscène, réclame de la firme Gaumont
• 1975 : Qui est Alice Guy, documentaire de Nicole Lise Berneim
• 1983 : Elle voulait faire du cinéma, téléfilm de Caroline Huppert avec Christine Pascal
• 1992 : Women who make the movies film de Gwendoln Foster
• 1995 : Le Jardin oublié : La vie et l’œuvre d’Alice Guy-Blaché de Marquise Lepage
• 1996 : Alice Guy pionnière du cinéma, film de Florida Sadki
• 1996 : Alice Guy Blaché, film de Katja Raganelli
• 1998 : Une multitude de Perles, film Lumière du regard
• 2000 : Reel Models, film de Barbra Streisand
• 2008 : Looking for Alice, DVD Claudia Collao
• 2008 : Gaumont le cinéma premier, DVD Pierre Philippe
• 2009 : Cinéma premier Alice Guy, DVD Gaumont
• 2017 : Elle s'appelle Alice Guy, un film documentaire d'Emmanuelle Gaume avec Alexandra Lamy (coproduction France3 / Gaumont)
• 2018 : L'Inventrice du cinéma !, une vidéo d'Aude Gogny-Goubert avec le Fossoyeur de films
• 2018 : Be Natural : l'histoire cachée d'Alice Guy-Blaché, documentaire de Pamela B. Green
• 2022 : Alice Guy - L'inconnue du 7e art [Production de télévision, DVD], Valérie Urréa, Nathalie Masduraud (réalisatrices) sur Arte (2021, 53 minutes)^[54]

Articles connexes[modifier | modifier le code]

• Histoire du cinéma
• Lois Weber, première réalisatrice américaine

Liens externes[modifier | modifier le code]

• [vidéo] Le Jardin oublié - La vie et l'œuvre d'Alice Guy-Blaché
• [vidéo] #24 - L'inventrice du Cinéma ! - Virago Ft. Le Fossoyeur de Films - Alice Guy sur YouTube, chaîne Aude GG
• Elle voulait faire du cinéma, blogspot.com
• Valentin Pérez, « Alice Guy ou les Mémoires retrouvés d’une pionnière du cinéma », sur lemonde.fr, 12 mai 2022 (consulté le 21 novembre 2022)

Bases de données et notices[modifier | modifier le code]

• Ressources relatives à l'audiovisuel :
  • AllMovie
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Notes et références[modifier | modifier le code]

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