Janet Baker

Janet Baker
Información personal
Nombre en inglés	Janet Abbott Baker
Nacimiento	21 de agosto de 1933 (90 años); Hatfield (Reino Unido)
Nacionalidad	Británica
Educación
Educada en	York College for Girls
Información profesional
Ocupación	Cantante
Años activa	1956-1989
Género	Música clásica
Instrumento	Voz
Tipo de voz	Mezzosoprano
Discográficas	RCA Victor; EMI; Philips Records ;
Distinciones	Dama comendadora de la Orden del Imperio británico; Miembro de la Royal Society of Arts; Premio Musical Léonie Sonning (1979); Medalla de Oro de la Royal Philharmonic Society (1990); Comendador de las Artes y las Letras (1995); Gramophone Award for Lifetime Achievement (2011) ;
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Janet Abbott Baker (Hatfield, Yorkshire del Sur, 21 de agosto de 1933) es una mezzosoprano inglesa considerada la mejor exponente de su cuerda desde Kathleen Ferrier (1912-1953).

Una de las más distinguidas exponentes de la cuerda mezzosoprano lírica se ha destacado por sus interpretaciones de música sacra, ópera barroca, canciones (Lieder y Melodies), ópera francesa y en el repertorio moderno con obras de su contemporáneo Benjamin Britten.

Trayectoria[editar]

Inicios[editar]

Estudió con Helen Isepp, tomó clases magistrales con Lotte Lehmann y Meriel St. Clair ganando el Premio Kathleen Ferrier y su perfeccionamiento en el Mozarteum de Salzburgo. Debutó en 1956 en el club de la Universidad de Oxford e inmediatamente en el Festival de Glyndebourne. En 1959 gana el premio de la Royal Academy lo que le permite cantar Rodelinda de Handel junto a Joan Sutherland.

Ópera[editar]

Se la recuerda como Dido en la ópera Dido y Eneas de Purcell y Didon en la épica de Berlioz Les Troyens, como Poppea y Penélope en El retorno de Ulises de Monteverdi, como Rodelinda, Ariodante, Lucrezia, Tamerlano, Orlando y Giulio Cesare de Händel, como Diana en La Calisto de Cavalli, Hipólito y Aricia de Rameau, como Dorabella (Cosí fan tutte), Idamante (Idomeneo) y Vitellia (La clemenza de Tito) de Mozart, Charlotte en Werther de Massenet, Maria Stuarda de Donizetti, Octavian de Der Rosenkavalier de Richard Strauss y Alceste y Orfeo de Gluck, los dos papeles con los que se retiró del escenario operístico en 1982.

Repertorio británico[editar]

Particularmente asociada con la ópera inglesa y sus contemporáneos William Walton y Benjamin Britten destacándose en Phedra, Troilus y Cressida, Owen Wingrave, A Midsummer Night's Dream, The rape of Lucrezia y los oratorios The Dream of Gerontius de Elgar y Hoide de Ralph Vaughan Williams.

Repertorio sinfónico y de cámara[editar]

Fue igualmente apreciada como intérprete del Requiem de Verdi, de la Rapsodia para Contralto de Brahms y obras de Bach, Berlioz y en los solos de las sinfonías de Mahler así como en el extenso repertorio de Lieder y melodías: canciones de Schubert, Schumann, Haydn, Beethoven, Faure, Mahler, Berlioz y Britten.

Junto a Elisabeth Schwarzkopf, Christa Ludwig, Irmgard Seefried, Victoria de los Ángeles, Sena Jurinac, Fritz Wunderlich, Gérard Souzay, Dietrich Fischer-Dieskau, Hermann Prey y otros integró el excepcional grupo de cantantes que revivieron el arte del recital en la posguerra.

Discografía selecta[editar]

Deja un vasto legado discográfico, considerándose su lectura de las canciones Sea Pictures de Elgar uno de los clásicos de la discografía seguido muy de cerca por la Rapsodia para contralto, Les Nuits d'ete de Berlioz y de los ciclos de canciones de Mahler bajo la dirección de Sir John Barbirolli.